Eddie Van Halen EVH Wolfgang vs. Ibanez JEM77 Steve Vai Signature Guitar

Tout au long des années 1960 et 1970, le rock'n'roll était roi des airs et le genre était dominé par la guitare. La musique s'inspire surtout de la musique traditionnelle afro-américaine du blues. Il s'était avéré qu'il s'agissait d'un puits très profond dont on pouvait s'inspirer.
Vers la fin des années 1970, les oreilles des fans de musique rock s'étaient habituées à ces sons, et les choses moins dérivées du blues commencèrent à devenir populaires. La demande de musique rock à la guitare n'avait pas changé, mais le style de musique avait changé. De nouvelles techniques créatives pour jouer de la guitare ont soudainement fait fureur, et deux des plus grands praticiens de ces techniques étaient Edward Van Halen et Steven Vai.
Quels étaient ces changements dans le jeu de guitare ? Nous avons commencé à voir ce que nous appelons affectueusement le déchiquetage. Qu'est-ce que le déchiquetage de guitare ? Le Shredding est un jeu de guitare plus athlétique, impliquant des techniques avancées telles que le picking alterné extrêmement rapide, le sweep picking, le finger tapping, et l'utilisation sévère de la barre whammy.
Le jeu de la guitare déchiquetée a engendré un besoin pour de nouveaux styles de guitares électriques et d'équipement. Cette page concerne deux des personnes les plus responsables de la création du style, et les guitares exactes que ces deux personnes préfèrent utiliser de nos jours. Présentation des guitares Ibanez Iron Label Série

Edward Lodewijk Van Halen


Edward Lodewijk Van Halen est un musicien américain néerlandais. Nous oublions souvent qu'il a immigré aux États-Unis parce qu'il y a exercé une influence énorme pendant tant d'années. Son père était hollandais, et sa mère est née en Indonésie, Eddie a plus de références mondialistes que beaucoup d'entre nous. C'est certainement un homme du monde maintenant.
Eddie, comme on l'appelle depuis des décennies, a le deuxième prénom qui est l'équivalent néerlandais de Ludwig, et le père d'Ed lui a donné le nom de Ludwig Van Beethoven. Jan Van Halen était lui-même multi-instrumentiste. Eddie a perpétué un peu la tradition à la naissance de son premier fils, comme il l'appelait Wolfgang, d'après Mozart.
Dès son plus jeune âge, Edward remportait des concours de piano. Ce qui est drôle, c'est qu'il faisait semblant de savoir lire la musique. Il n'a jamais appris à lire des partitions, il a appris ce qu'il faisait par la vue et par le son.
Alex est le frère aîné des frères Van Halen, et quand Eddie entendit les percussions d'Alex atteindre le point de gravité, il abandonna le piano en faveur de la guitare. Citant Eric Clapton, et encore plus Jimmy Page comme ses principales influences, Eddie Van Halen a créé un style très différent de l'un ou l'autre, ou de tous ceux qui ont déjà joué de la guitare.
Alors que deux tapotements de la touche de la main existaient depuis longtemps en tant que technique, Eddie Van Halen a pris la technique et l'a tellement développée qu'il aurait aussi bien pu l'inventer lui-même, mais ce n'était qu'une partie de son son incroyable son. Son sens unique du rythme et de la mélodie n'était pas comme les autres avant lui, et puis il y a eu le trémolo rapide, l'utilisation d'harmoniques artificielles, le vibrato, l'abus grave de barre de whammy, et les effets.
Quant à moi, je n'oublierai jamais à quel point je pensais qu'Eddie Van Halen était cool sur MTV à l'époque où l'album de Van Halen 1984 était largement diffusé à la radio et en vidéo. Eddie fumait, courait et sautait sur scène tout en jouant des choses dont je ne pouvais que rêver.

Steven Siro Vai


Steven Siro Vai est né à New York, fils d'immigrants italiens, et il était bien placé pour devenir musicien à un jeune âge. À seulement cinq ans, Steve a eu ce qu'il décrit comme une épiphanie juste après avoir frappé quelques notes sur un piano. Il avait soudain compris comment la musique fonctionnait, et il a été créé. L'année suivante, il découvre sa première guitare.
Les parents de Steve ont toujours eu de la musique à la maison, et Steve se souvient de la bande originale de West Side Story de 1961 comme d'une influence majeure dans son amour pour l'art de la forme. Quelques années plus tard, comme Eddie Van Halen, il prend conscience de ce qu'une guitare peut faire après avoir entendu Jimmy Page de Led Zeppelin en solo dans la chanson Heartbreaker.
En 1973, Steve commencera à prendre des leçons auprès d'un autre New-Yorkais d'origine italienne, et il deviendra peut-être le meilleur élève du plus grand professeur de guitare moderne, Joe Satriani. Pendant ses études au Berkeley College of Music de Boston, Steve a pris son premier emploi professionnel en tant que transcripteur pour l'un des maîtres les plus ridiculement prolifiques de la musique, Frank Zappa.
Steve n'est pas resté longtemps chez Zappa en tant que simple transcripteur, il a rapidement été répertorié dans les notes de l'album comme un guitariste cascadeur dont les parties de guitare étaient impossibles. Une plus grande célébrité était à venir pour Steve, car ses instrumentaux ont été publiés dans les grands magazines de guitare. Bientôt, Steve apparaîtra dans le film comme le guitariste du diable, dans le film Crossroads.
Au fur et à mesure que les années 1980 progressaient, la situation d'emploi de Steve devenait de plus en plus difficile. Il remplacerait le grand Yngwie J. Malmsteen dans le groupe Alcatraz, et après la rupture initiale du Van Halen original, Steve s'occuperait du chanteur David Lee Roth, remplaçant apparemment le grand Eddie Van Halen.
Steve joue et enregistre encore aujourd'hui, mais il s'efforce aussi de redonner quelque chose en retour. Ses Masterclasses Vai Academy et Alien Guitar Secrets sont axées sur l'éducation, non seulement dans le jeu de guitare, mais aussi dans le monde de la musique et dans la vie elle-même.

Steven Siro Vai


Steven Siro Vai est né à New York, fils d'immigrants italiens, et il était bien placé pour devenir musicien à un jeune âge. À seulement cinq ans, Steve a eu ce qu'il décrit comme une épiphanie juste après avoir frappé quelques notes sur un piano. Il avait soudain compris comment la musique fonctionnait, et il a été créé. L'année suivante, il découvre sa première guitare.
Les parents de Steve ont toujours eu de la musique à la maison, et Steve se souvient de la bande originale de West Side Story de 1961 comme d'une influence majeure dans son amour pour l'art de la forme. Quelques années plus tard, comme Eddie Van Halen, il prend conscience de ce qu'une guitare peut faire après avoir entendu Jimmy Page de Led Zeppelin en solo dans la chanson Heartbreaker.
En 1973, Steve commencera à prendre des leçons auprès d'un autre New-Yorkais d'origine italienne, et il deviendra peut-être le meilleur élève du plus grand professeur de guitare moderne, Joe Satriani. Pendant ses études au Berkeley College of Music de Boston, Steve a pris son premier emploi professionnel en tant que transcripteur pour l'un des maîtres les plus ridiculement prolifiques de la musique, Frank Zappa.
Steve n'est pas resté longtemps chez Zappa en tant que simple transcripteur, il a rapidement été répertorié dans les notes de l'album comme un guitariste cascadeur dont les parties de guitare étaient impossibles. Une plus grande célébrité était à venir pour Steve, car ses instrumentaux ont été publiés dans les grands magazines de guitare. Bientôt, Steve apparaîtra dans le film comme le guitariste du diable, dans le film Crossroads.
Au fur et à mesure que les années 1980 progressaient, la situation d'emploi de Steve devenait de plus en plus difficile. Il remplacerait le grand Yngwie J. Malmsteen dans le groupe Alcatraz, et après la rupture initiale du Van Halen original, Steve s'occuperait du chanteur David Lee Roth, remplaçant apparemment le grand Eddie Van Halen.
Steve joue et enregistre encore aujourd'hui, mais il s'efforce aussi de redonner quelque chose en retour. Ses Masterclasses Vai Academy et Alien Guitar Secrets sont axées sur l'éducation, non seulement dans le jeu de guitare, mais aussi dans le monde de la musique et dans la vie elle-même.

EVH Wolfgang USA Guitar


Je veux d'abord préciser que ce dont je parle ici est la version de cette guitare fabriquée aux Etats-Unis d'Amérique. Il existe des versions beaucoup plus abordables de cette guitare fabriquée en Asie. De nos jours, les guitares fabriquées aux États-Unis sont fabriquées avec le plus grand soin, avec les meilleures qualités de bois et de quincaillerie, et par les artisans les plus qualifiés.
La EVH Wolfgang USA est la guitare exacte qu'Eddie Van Halen peut être vu jouer en concert aujourd'hui.
Le corps de cette guitare est en tilleul, et le tilleul devient rapidement l'un des bois les plus utilisés pour les corps de guitares électriques à corps plein. Pourquoi le tilleul est-il si important maintenant ? Il n'y a absolument aucun problème de durabilité avec le tilleul, il est disponible en grande quantité, et c'est presque un bois parfait pour les corps de guitare électrique à corps plein.
Qu'est-ce qui le rend si merveilleux pour un tel usage ? Il a un caractère tonal qui vous permet de colorer votre son exactement comme vous le voulez en utilisant vos commandes de tonalité sur la guitare, et les commandes sur votre ampli. En d'autres termes, vous pouvez faire sonner une guitare en bois de basse comme une Fender, ou comme une Gibson, c'est à vous de choisir. Le seul inconvénient ici est que ce bois est plus mou que quelque chose comme l'acajou ou le frêne, et si vous ne faites pas attention, vous pouvez bosseler le corps.
Ce que vous ne pouvez pas voir sur une photo, c'est que cette guitare a une table arquée. Le corps de cette guitare n'est pas qu'une dalle de bois comme une Telecaster, mais il a été sculpté avec soin pour former une arche sur le dessus. Lorsque vous en prenez un et que vous le regardez dans un magasin, vous verrez et apprécierez exactement ce que je veux dire. Le sommet est arqué, un peu comme celui d'une Gibson Les Paul.
L'érable est probablement le meilleur bois à utiliser pour le manche d'une guitare électrique, et c'est ce que nous avons ici, mais c'est aussi de l'érable quartier. Lorsqu'une pièce de bois est sciée en quarts, elle est plus stable que dans tout autre type de coupe. Pourquoi chaque cou n'est pas coupé en quatre ? Grande question, nous n'aimons pas gaspiller le bon érable, c'est la seule bonne réponse à cette question.
Frères et soeurs, c'est une touche en ébène sur cette guitare. L'ébène est magnifique au toucher et à l'aspect, et il n'y a pas de matériau plus fin à utiliser pour une touche. L'ébène devient de plus en plus cher. C'est quelque chose dont nous pouvons être fiers. Ensuite, le rayon de la touche est un rayon composé allant de 12" à 16" au fur et à mesure que l'on remonte la touche.
Les micros ici sont des humbuckers de la marque EVH. Tu veux ressembler à Eddie Van Halen ? C'est ce qu'il utilise. Quand j'ai joué de cette guitare, je ne ressemblais pas à Eddie parce que je ne suis pas ce genre de gars, et j'ai passé la guitare dans un ampli propre. Je sentais que je pouvais obtenir tous les sons HH Strat du monde, et je savais déjà à quoi cela ressemblerait d'utiliser un gain élevé sur un ampli.
Une guitare Van Halen va avoir un Floyd Rose, et celui-ci est marqué par EVH. Je n'ai pas pu faire la différence entre ce FR et d'innombrables autres sauf que celui-ci a aussi un D-Tuna. Qu'est-ce que c'est que ça ? Le D-Tuna est quelque chose que j'aime vraiment et que je trouve très utile, car il permet de passer de l'accordage standard à l'accord en D en un instant.
EVH Wolfgang USA Electric guitar caractéristiques :
Série : PVE
Forme du corps : Wolfgang
Rayon de la touche : rayon composé de 12" à 16" (304,8 mm à 406,4 mm)
Matériau de la touche : Ebène
Frette : 22, style vintage
Cou : Quart d'érable scié
Largeur de l'écrou : 1.625" (41.3 mm)
Configuration du pick-up : H/H
Des camionnettes : EVH pickup humbucking (pont)
EVH pickup humbucking (cou)
Commutation du capteur : interrupteur à 3 voies
Commandes : 2 pots à faible friction (1x250k, 1x500k)
Passerelle : Trémolo de blocage Floyd Rose de marque EVH avec EVH
D-Tuna
Matériel : Noir
Touches d'accord : Appareils de réglage Gotoh de marque EVH, chromés avec
boutons en nacre
Accessoires inclus : Boîtier SKB avec bandes moulées
Caractéristiques uniques : micros à montage dur, peinture Magna Coatings, quart de scie
manche en érable avec baguettes de renfort en graphite, Schaller
serre-fils chromé, EVH D-Tuna, plaque jack carrée,
corps en tilleul voûté, frettes en acier inoxydable

Ibanez JEM77 Steve Vai Signature Guitar


Les guitares Ibanez JEM sont produites en continu depuis 1987. Cette guitare est l'incarnation de ce que nous appelons une Super Strat. Il y a une certaine controverse quant à savoir si Steve Vai ou Eddie Van Halen a créé la première Super Strat, mais pour nos besoins ici, nous voulons simplement que vous compreniez que c'en est une, et celle-ci est un produit extrêmement réussi dans l'industrie.
Comme la guitare EVH ci-dessus, il existe des modèles d'Ibanez JEM beaucoup plus abordables que celui-ci, mais c'est la guitare que Steve Vai joue quand on le voit en concert ou l'entend sur un album. La guitare que j'expose est également connue sous le nom de JEM77 Floral Pattern 2. Steve aime beaucoup les motifs floraux sur ses guitares, et dadgummit, nous devrions vénérer l'individualité.
Vous devez savoir avec certitude que cette guitare est vendue avec différentes finitions de motifs, avec des incrustations différentes, mais en plus, toutes les nouvelles guitares JEM77 sont les mêmes. Notez comment j'ai dit que les NOUVEAUX sont les mêmes, le JEM77 a été fabriqué depuis longtemps, et les spécifications des anciens peuvent être très différentes de celles des nouveaux fabriqués aujourd'hui.
Le corps de cette guitare est en tilleul. Mes amis, quand Eddie Van Halen et Steve Vai utilisent tous les deux ce bois pour leurs meilleures guitares, cela devrait vraiment vous en dire long. Ce bois est utilisé sur des guitares beaucoup moins chères, mais aussi sur des instruments de tablette supérieure, il est peu coûteux en tant que matériau, mais aussi remarquable. En utilisant un bois bon marché comme le tilleul, on peut utiliser la meilleure quincaillerie et garder les prix bas.
Le manche est fait de cinq morceaux de bois différents, la plupart sont en érable, mais certains sont en noyer. Vous pouvez parier votre vie que ce cou ne va pas se déformer à moins qu'un imbécile ou des circonstances terribles soient impliqués. Steve Vai aime les touches en palissandre. Je préfère l'ébène, Steve Vai préfère le palissandre. C'est Steve et je ne suis qu'un mec. Il s'agit d'une autre touche conçue pour les acrobaties à la touche, spécifiquement connue sous le nom de profil JEM Prestige.
Les Humbuckers Evolution sont le résultat de 2 ans de recherche pour trouver le son idéal pour un joueur très exigeant et sa hache : Steve Vai et ses JEM Ibanez. Les deux micros sont conçus pour un maximum d'impact et de puissance. Le micro du cou est gros, percutant et bruyant. Le micro du pont est serré, agressif et plus fort. Les deux micros ont une configuration brevetée à double résonance pour reproduire plus d'harmoniques que les humbuckers conventionnels. Les micros Evolution ont été conçus à l'origine pour les concerts live, mais ils ont tellement de présence et de définition qu'ils sont aussi d'excellents micros d'enregistrement ; ils coupent même le mix le plus dense.
En plus de tout cela, il y a un chiot à bobine simple au milieu, et les deux humbuckers viennent avec des circuits de commutation leur permettant d'être divisés en micros à bobine simple. Quand on pense à la polyvalence d'une guitare unique, il faut penser à celle-ci. Le tilleul permet aux bobines simples d'atteindre des tons vitreux Stratocaster, et lorsqu'en mode humbuck, le crunch Ibanez est toujours connu pour.
La barre tremolo whammy à double action et l'ensemble d'écrous de blocage sont des caractéristiques évidentes. Pour être honnête, je ne suis pas un gars qui fait des bêtises, donc quand je teste une bêtise, je ne suis pas le plus distingué pour donner mon avis sur la question. Steve Vai est d'accord sur ce point, et je ne sais pas ce que vous pourriez vouloir de plus.
Ibanez JEM77 La signature Steve Vai pour la guitare :
Modèle : JEM77FP Steve Vai Signature
Manche : 5 pièces en érable/noyer boulonné
Profil du cou : JEM Prestige
Corps : corps en tilleul
Finissez : Motif floral emblématique du FP2
Frettes : 6105 frettes
Touche : palissandre
Incrustation : Incrustations florales en vigne
Passerelle : Tremolo Lo-Profile Edge
Ramassage du cou : DiMarzio Evolution DP158 (Humbucker)
Un pick-up du milieu : DiMarzio Evolution DPS1 (simple bobine)
Ramassage du pont : DiMarzio EVO2 (humbucker) Position 1 : ramasseur à pont (humbucker) Position 2 : ramasseur à pont (intérieur) et ramasseur central (humbucker) Position 3 : ramasseur central (simple bobinage)
Position 4 : bobine fendue au niveau du cou (à l'intérieur) et bobine simple au milieu (humbucking)
Position 5 : ramassage du manche humbucking
Cas : flight case Ibanez